上回我们讲到了《十竹斋画谱》的《石谱》上卷，这次我们讲下卷。原创不易，点个赞再走，要是能留下评论就更好了！
《十竹斋画谱》的成功和在中国版画史占据重要的里程碑地位是有很多原因的，同时也是必然的。
一是当时《十竹斋画谱》是请得当时的名家临摹，提取一些代表画作中的部分来进行编著；二是请了很多书法名家题诗。三是采取当时最为先进同时也最为费工时费成本的“饾版印刷”；四是精心审校，校对。五是，胡正言本身就是文人和书法家、篆刻家出身，专业和精益求精。
宋代当时已经有了活字印刷术，但是为什么没有流行开来？很多人也百思不得其解。
个人推测：无非就是这些原因：
第一个：活字印刷术的字模实际制造非常麻烦，一个活字形成要有母模才可以，字体变化局限于“宋体“和”楷书“，这实际对于当时文人墨客来说，是很难接受这样千篇一律的方方正正的字的。而古代如果要有多样的字体，自然要形成字模才可以。古代汉字远远超过现代我们常用的字，体量非常大。看过古籍的人都知道，有很多古籍上的字非常多的非常复杂的。所以活字印刷反而没办法形成主流印刷方案。成本高昂啊。
第二个：雕版印刷可以不在意雕版人的文化水平高低，在古代能断文识字的人也不会从事这行业吧？而活字印刷是反字，排版就需要有一定的识字水平，要不然很容易排错的。到现代文化水平都高了，初中毕业已经可以认识绝大部分汉字了。
第三个：雕版印刷反而是最经济的方案了，古代一本书没有现在动不动几百页几千页的，页数并不多，这时雕版印刷就是最快的方案了。再加上雕版印刷成版就可以保管，再印直接拿版印就行，一劳永逸，而活字要重复使用，就要拆版，又费一道工序。而且当时活字印刷的技术确实还没有达到完全成熟，而且活字对于当时的墨汁并不友好，现代流行也是因为有了油墨，如果还用雕版印刷反而容易损坏版子，且活字改成铅字之后可以频繁机械化印刷。
活字印刷的书籍第四个：当时文人好书法法帖，但是又不可能每个人都能获取到真迹，也许真迹就那么一本两本的。所以从宋代到明清非常流行翻刻书法名家作品法帖，这就满足文人们的收藏和学习。只有雕版印刷工艺才能达到这个需求，而且活字印刷肯定是达不到的。活字印刷只用于一些儒家典籍和家谱印刷上面了。
第五个：雕版印刷更容易实现，当时宋代到明代名刻手很多，普通刻手更不用说了，而且有专业从事临摹手写的写手，还有很多当时书法家也参与其中，产业化规模化形成了。而且时间成本也变得低了，可以规模化产业化来进行制版工作，而且据相关记载显示：在古代江南地区包括徽州，已经形成了制版工坊、印刷工坊、只售书坊的独立化运作，产销分立，当然也有产销一条龙的，这就形成互相协同发展的产业局面。雕版反而成为主流。“饾版印刷”的出现：
文化的发展自然是一直向前走的，虽然宋代就有了大量的图文并茂的书籍，插图很流行，但还是处在黑白时代。只有民间有部分神像类可能也许已经有了手工上色版。
古籍中的绣像插图尤其到了宋代明代，换句现代话说“人们的精神文化追求是逐步增长的”。已经不满足于看黑白图了，开始追求彩色时代了，而手工上色不好控制，成本和时间也长啊。怎么办？
饾版古人是有智慧的，那就想办法想办法，于是不知道是从版画找到灵感还是从哪儿找到灵感了，有了解决办法：就是我后面要提到雕版印刷的巅峰技术--“饾版”印刷。
饾版我在其它文章也提了很多次我的观点：中国古代印刷术和版画是互相影响互相发展的。要谈中国的印刷术就不能离开雕版、版画、中国绘画、书法碑刻这四样，这四个看似没联系，但是你要看完很多古籍之后，你会发现中国古代印刷史这四个缺一样都不行的，这四样才让中国古代印刷术在明代发展到高峰。不好意思，我不是贬清，事实是到了清代印刷术反而落后于明代，甚至质量都不如宋代，民间已经很难出现好的彩色版画印刷品了。“饾版印刷”的精妙之处：
这饾版好在哪呢？不只是工艺复杂，还在妙在分解分版，就跟现代的平面处理软件一样，在进行设计用分层来合成一幅图。
现代印刷分色印刷当然很简单了，开多个版就是了，然后现在印刷机数码化，四色混合很简单可以实现很多种颜色，但是在古代可没有这么方便，这四色混合技术肯定是没有的。
但是多色印刷不可能一块版来印刷吧？上色也不方便啊。怎么办?所以他们采用用多块版不同色来套印。怎么套印？怎么实现颜色变化？
他们研究出如果表现不同颜色变化，比如同样的红色有浅有深，怎么表现？那就再拆，主色大点的木版，小点多色就用小版，然后再套色，这个就容易想象出来了，当第一色印刷出来之后，干了，然后下一道人再用小版再刷一色，可以形成流水化作业，可以想当然认为的是肯定多个框架，要不然会偏移的。
关键是这么多版，一定要先有整版，然后再根据颜色分成小版，每块小版还要同整版要一样大小，一样的，否则肯定就套偏了，出来的图就是本来在A位置结果到B位置了。
这就是“饾版”印刷的智慧，这是古代印刷术的最高成就，即使在上世纪90年代这个技术还是广泛使用，只是雕刻改成了数码机械雕刻，材料也由木改成金属或者树脂，民间杨柳青为代表的版画至今也是用这工艺的。
当然“饾版”只应用于印刷彩色书籍，比如画谱。而且书法法帖因为只是黑白只要跟碑刻方法一样就可以，只要一个整版，而“绣像”类的书籍也就一块版就行了。而书籍也直接一块版就可以了。有些书上面有朱色格子那是有那种笺纸，直接用上就行了，只要注意刻版字不要碰到笺格就行了。
关键这还不是最惊奇的，古代书法法帖呢，都说没墨色变化，也只能看到笔峰变化，但是这“饾版”印刷就解决了这问题，这智慧确实可以的。
对于设色的山水画，如果没有墨色和色彩变化，用原来的木版和后面的石印印刷是很难还原的，而“饾版”印刷就解决了这问题。
对于知道点印刷知识的人来说，即使是当今都清楚雕版是做不出渐变色效果来的，只有现在的胶印机印刷才能达到，而胶印机印刷也要多块板的，只有数码印刷机可以一次完成，但是也是多次上色，只是内部在进行我们看不到罢了。
这在现代还这么纠结的技术，居然在古代早用“饾版”印刷解决了，但是成本这个确实要高，想想看，即使现代你要做个热转印或者丝印（当然现在有免开版的）要多色还要开好几块版，一块版至少多块人民币。
民国的笺谱诗笺也是用的“饾版“印刷，当今不知道是不是用这技术了。当然也有古法印制法，貌似杨柳青还用这类方法印版画。
十竹斋笺谱（文房笺）京东￥38购买笺谱和书笺印刷方法版画有可能是从印刷学到的”饾版“，也有可能印刷本身就是从版画学到的”饾版“技术，所以我说版画和雕版印刷是互相影响。要清楚版画和印刷是不一样的，版画一般就是一个画面，印刷是画册。我是艺术泛舟，欢迎
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